Luni dimineață, la New York, Lauren Sánchez Bezos, soția miliardarului Jeff Bezos, a apărut alături de legendara Anna Wintour pentru a prezenta noua expoziție de la Metropolitan Museum of Art. Evenimentul, desfășurat chiar înaintea faimoasei Met Gala, a deschis o discuție amplă despre viitorul modei, sustenabilitate și, poate cel mai important, felul în care ne privim propriul corp.
O prietenie de miliarde
V-ați întrebat vreodată cum arată prietenia dintre două dintre cele mai puternice femei din lume? Anna Wintour, președinte al evenimentului din 1995, a descris-o pe Sánchez Bezos drept singura persoană din încăpere care ar putea „purta o rochie tăiată pe bie în timp ce pilotează un elicopter”. Laudele nu s-au oprit aici. Wintour a numit-o pe soția fondatorului Amazon o „forță a bucuriei” și a generozității.
Iar Wintour a insistat asupra implicării reale a cuplului. „Ea și soțul ei, Jeff, au arătat prin acest eveniment că le pasă cu adevărat, cu adevărat să ofere înapoi”, a declarat Wintour. Potrivit acesteia, Lauren nu doar și-a împrumutat numele, ci a participat la întâlniri „plină de entuziasm și idei bune”. Mai mult, Wintour consideră că „Lauren este dispusă să scuture societatea cu asumarea riscurilor și un spirit optimist care este la fel de nemărginit ca energia ei”.
Mătasea din laborator, viitorul modei?
În discursul său de două minute, Lauren Sánchez Bezos a vorbit despre Bezos Earth Fund și despre cum acesta finanțează cercetători pentru a reinventa materialele din industria modei. „Viitorul acelei arte merită investiții”, a transmis ea publicului. Apoi a oferit un exemplu concret: „Reimaginăm ce poate fi materialul textil, mătase sustenabilă crescută în laboratoare, se întâmplă.”
La final, i-a întors complimentele prietenei sale: „Nimeni nu a făcut mai mult pentru a susține moda ca formă de artă… Mulțumesc, Anna.” Dar hai să fim serioși, dincolo de dramele și protestele de peste ocean, inovațiile despre care vorbesc ei ne afectează direct. Când miliardarii lumii pompează fonduri uriașe în materiale sustenabile, relatează Lyla, e doar o chestiune de timp până când acestea vor ajunge în magazinele din România, schimbând complet modul în care ne vom alege hainele.
Controverse și zvonuri în culise
Implicarea cuplului Bezos ca sponsori principali nu a fost lipsită de controverse. Un grup de activiști numit Everyone Hates Elon a organizat o campanie de boicot, împărțind pliante cu mesajul „Boicotați Met Gala lui Bezos” și acuzându-i pe aceștia că își cumpără influența în cultura pop.
Numai că relația strânsă dintre familia Bezos și publisherul Vogue, Condé Nast, a alimentat și alte speculații. Un zvon din industrie sugera că Jeff și Lauren ar încerca să cumpere compania, deși Sánchez Bezos a negat acest lucru. Pe bune acum, o viitoare copertă digitală Vogue pentru 2025, în care Lauren va apărea în rochia ei de mireasă, este deja văzută ca un gest de susținere din partea lui Wintour. Încă de anul trecut (într-o declarație pentru CNN din noiembrie), Wintour spunea: „Cred că Lauren va fi un atu minunat pentru muzeu și pentru eveniment. Sunt foarte recunoscătoare pentru generozitatea ei incredibilă și este o mare iubitoare a costumelor și, clar a modei, așa că suntem încântați că face parte din această seară.”
Corpul tău, o operă de artă
Expoziția, care se deschide pe 10 mai și va rula până în ianuarie 2027, are un cod vestimentar simplu: „Moda este Artă”. Aceasta explorează corpul îmbrăcat prin mai multe tipologii: „corpul gol”, „corpul clasic”, „corpul însărcinat”, „corpul care îmbătrânește” și „corpul cu dizabilități”. Este, probabil, cel mai incluziv demers al muzeului de până acum.
O decizie curajoasă.
Printre exponate se numără creațiile designerului australian Michaela Stark, care folosește manechine plus-size și corsete deconstruite ca protest împotriva formelor tradiționale. La secțiunea dedicată corpului care îmbătrânește, o rochie hanorac gri de la VETEMENTS poartă un mesaj tăios: „SUNT LA PENSIE. (Atât de aranjată mă pot face.)” În secțiunea despre dizabilități, se poate vedea cum case precum Burberry au adaptat haine pentru activista Sinéad Burke. Un ansamblu izbitor prezintă un manechin bazat pe atleta paralimpică Aimee Mullins, care poartă o pereche de cizme de lemn Alexander McQueen ce sunt, de fapt, membre protetice.
Poate cel mai puternic mesaj este transmis de manechinele create de sculptorul Samar Hejazi. Acestea nu au capete, ci suprafețe plate, reflectorizante, pentru ca fiecare vizitator să își poată vedea propriul chip reflectat în arta vestimentară.
